Aires de Libertad

¿Quieres reaccionar a este mensaje? Regístrate en el foro con unos pocos clics o inicia sesión para continuar.

https://www.airesdelibertad.com

Leer, responder, comentar, asegura la integridad del espacio que compartes, gracias por elegirnos y participar

Estadísticas

Nuestros miembros han publicado un total de 1039459 mensajes en 47560 argumentos.

Tenemos 1567 miembros registrados

El último usuario registrado es ECCR

¿Quién está en línea?

En total hay 64 usuarios en línea: 5 Registrados, 0 Ocultos y 59 Invitados :: 2 Motores de búsqueda

Carlos Ponce Flores, clara_fuente, Guadalupe Cisneros Villa, Maria Lua, Pascual Lopez Sanchez


El record de usuarios en línea fue de 1156 durante el Mar 05 Dic 2023, 16:39

Últimos temas

» NO A LA GUERRA 3
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyHoy a las 07:56 por Pascual Lopez Sanchez

» VALERY, PAUL (1871 - 1945)
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyHoy a las 04:19 por Pascual Lopez Sanchez

» 2013-04-21 ÁNGELES NEGROS
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyHoy a las 03:07 por Pedro Casas Serra

» VERLAINE, PAUL (1841 - 1896)
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyHoy a las 02:07 por Pascual Lopez Sanchez

» ANTOLOGÍA DE GRANDES POETAS HISPANOAMÉRICANAS
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 23:38 por Lluvia Abril

» POESÍA SOCIAL XIX
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 23:36 por Lluvia Abril

» XI. SONETOS POETAS ESPAÑOLES SIGLO XX (VI)
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 23:35 por Lluvia Abril

» ELVIO ROMERO (1926-2004)
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 23:33 por Lluvia Abril

» EDUARDO GALEANO (1940-2015)
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 19:28 por Maria Lua

» CLARICE LISPECTOR II
Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA EmptyAyer a las 19:24 por Maria Lua

Abril 2024

LunMarMiérJueVieSábDom
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930     

Calendario Calendario

Conectarse

Recuperar mi contraseña

Galería


Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty

3 participantes

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Pedro Casas Serra
    Pedro Casas Serra
    Grupo Metáfora
    Grupo Metáfora


    Cantidad de envíos : 44716
    Fecha de inscripción : 24/06/2009
    Edad : 76
    Localización : Barcelona

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por Pedro Casas Serra Miér 16 Ago 2023, 13:17

    .


    EL ARTE DE LA POESÍA

    Para escribir un poema, una perfecta condición física
    Es deseable pero no necesaria. Keats escribió
    Con mala salud, así como D.H. Lawrence; una combinación
    De enfermedad y vejez es un impedimento para la escritura, pero
    Ninguna de las dos, por si sola, lo es , salvo que haya arteriosclerosis -es decir
    Endurecimiento de las arterias. Pero eso deberíamos contarlos como una enfermedad
    Que acompaña a la vejez y por lo tanto una condición negativa.
    La salud mental ciertamente no es una necesidad para la
    Creación de belleza poética, pero un grado de esta
    Parecería serlo, excepto en raros casos, La poesía esquizofrenia
    Tiende a ser vaga, inconexa, autocomplaciente, en cierto modo
    Como lo mejor de nuestra práctica moderna del arte poético
    Pero distinta en otros aspectos, en su falta de interés
    Por la intensidad y el matiz. Conocemos pocos grandes poemas
    De poetas supuestamente "locos",
    Como aquellos de Christopher Smart, pero me pregunto cuán locos estaban
    Esos poetas que escribieron tales artefactos de arte exigente.
    Y que Blake estuviera "loco" me parece muy improbable.

    Pero ¿qué hay de Wordsworth? No digo que estuviera loco, pero ¿qué hay de sus últimas obras, aburridas
    Al punto de la necedad, casi, y las destructivas "correcciones" que hizo
    A su Prelude. mientras avanzaba lentamente a través de las aguas poco profundas del arte?
    Fue realmente malo después de escribir su "Ode: Intimations of
    Inmortality from Recollections of Early Chilhood", en gran parte,
    O eso me parece. También las "correcciones" de Walt Whitman, de las Leaves of Grass,
    Y especialmente "Song of Myself", son casi siempre horribles.¿
    ¿Hay alguna forma de acercarse a la vejez y a la fama y aceptación
    Y estar orgulloso de uno mismo y tener la certeza de que la sociedad te aprueba
    Sin ir cayendo más y más bajo y perdiendo el talento? Sí,
    Yeats muestra que es posible. Y Sófocles escribió poesía hasta los ciento un años,
    O los cien, da igual, y bebió y bailó toda la noche,
    Pero era un griego clásico y puede que no nos sea de utilidad aquí.
    Aunque tal vez sí. Hay, parecería ser, un modo
    En el qye uno debe crecer y desarrollarse y a la vez permanecer joven-
    No teñido, no estúpido, no haciéndose un implante capilar para parecer dinámico,
    Sino joven de espíritu. Y para eso es una buena idea tener algunos
    Amigos que escriban como tú, que sepan lo que estás haciendo,
    Y sepan cuándo lo estás haciendo mal.
    Ellos deberán tener cualidades que tú nunca tendrás,
    Para mantenerte esforzándote continuamente por alcanzar una cima imposible.
    Esos amigos te ofrecerán tanta competencia que por momentos te sentirás incómodo.
    Y deberás cuidar de tu cuerpo físico tanto como
    De tu corazón poético, porque horas seguidas de concentración avanzada
    Serán preciosas para tu escritura
    y quizás no sean posibles
    Si estás extenuado y enfermo. A veces un estado anormal o una dolencia
    Serán inspiradores, y uno puede permitirse algunos,
    Pero no deben ser la regla. Beber está bien
    Si no se hace en exceso, y dudo de que sea beneficioso
    Durante la composición en sí. Respecto a la marihuana, hay quienes
    Afirman ser capaces de escribir bajo su influencia
    Pero aún tengo que ver la primera evidencia de esas afirmaciones.
    Las drogas duras son ridículamente inapropiadas, ya que destruyen el juicio
    Y el gusto, y hacen que a uno le guste todo lo que hace -o no le guste nada,
    O bien convierten la vida en un sueño. Y no se escribe bien si se está dormido.

    Seguir los movimientos literarios de moda,
    Es casi inevitable, y en principio no veo nada grave en eso,
    Pero cuando antes encuentres tu propio estilo, mucho mejor.
    Luego todos los “movimientos” cabrán en él, Tienes un “ejerciclo” para ti.
    Probar todo tipo de estilo, e imitar a los poetas que te gustan
    E incorporar cualquier cosa valiosa que encuentres,
    Esos son procedimientos sólidos, y de hecho diría que esenciales
    Para la perfección de un estilo original que sea solamente tuyo.
    Un estilo original no puede durar más de cuatro años,
    O incluso tres o dos, a veces, en ocasiones raras, uno.
    Y entonces tienes que buscar otro. Es posible incluso que un estilo
    Para un poeta muy exigente sirva para un solo trabajo.
    Después del cual estará exhausto, agotado y será incapaz de diferenciar lo que está bien y mal.
    Por "exigente" quiero decir extremadamente cuidadoso, queriendo que cada poema sea la conclusión
    De todo lo que siente, piensa y sabe.
    Ser un poeta exigente tiene sus recompensas, relativamente especiales,
    Pero este no es el único tipo de poeta que puedes ser. Es placentero ser Venus
    Y mandar amor a todo el mundo, ser Zeus
    Y mandar truenos a todo el mundo, ser Apolo,
    Y cada día mandar luz. Es placentero escribir continuamente
    Y, bueno, ese es un sueño poético
    Que puede que tengas o puede que no. No todos los escritores lo tienen.
    Browning durante un año escribió un poema por día
    Y concluyó que "no había funcionado". Pero, ¿quién sabe?
    Lo hizo durante un año -algo debió haber funcionado.
    ¿Y por qué sólo un poema por día? ¿Por qué no varios? ¿Por qué no uno por hora, de ocho a diez horas por día?
    No parece haber motivos para no intentarlo si es lo que te apetece.

    A algunos poetas les gusta “economizar” en el poema, a otros, gastar innecesariamente todo lo que tienen.
    Al gastar, por supuesto, consigues más, por el principio del ”bolsillo sin fondo”,
    Ya que tus sentimientos cambian a cada instante
    Y el lenguaje tiene millones de palabras, y las combinaciones son infinitas.
    Es verdad, uno puede sentir, quizá de un modo puritano, que
    Una persona, puede tener que decir un número limitado de cosas y, además, diez mil poemas por año
    Por persona inundarán la tierra muy probablemente el universo,
    Y uno no querría tantos poemas -es decir que hay un “sistema de cuotas”
    En secreto, o no tan en secreto, al escribir. “Si puedo escribir un buen poema al año,
    Lo agradezco”, dice el famoso Poeta, o “seis”, o”tres”. Bueno, quizás esté bien para ese Poeta,
    Pero para ti, remando en la corriente, y para mí, puede ser que no. Además, creo que los poemas
    Son estetiecologicamente inofensivos y psicodegradables
    Y nunca sofocarían a los espíritus del mundo, Porque un poema sólo nos afecta
    Y “existe”, de verdad, si se lo merece, y no puede haber muchos de esos.
    Escribir constantemente, en cualquier caso, es un sueño poético
    Diametralmente opuesto al de la "síntesis máxima",
    Que es el sueño del poeta exigente. Qué tan bueno debe ser un poema
    Antes de que decidamos publicarlo o dárselo a leer a los demás
    Se puede deducir aplicando las siguientes reglas: pregúntate 1) ¿Es extraordinario?
    ¿Disfruto cada vez que lo leo? ¿Dice algo que yo no sabia
    Antes de sentarme a escribirlo? Y 2) ¿Me convierte en alguien mejor
    O más sabio o ambas cosas? ¿o pueden ambas no ser separadas? 3) ¿Es realmente mio
    O lo he robado de otro sitio? (Esto a veces sucede,
    Aunque no con tanta frecuencia) 4) ¿Revela algo sobre mí
    Que no querría que nadie supiera? 5) ¿Es suficientemente “moderno”?
    (Más sobre esto en breve) 6) ¿Es mi propia "voz"?
    Además, está claro, de las preguntas más obvias, como
    7) ¿Hay alguna incomodidad no deseada, efectos baratos, intentos infundados de obtener atención
    Fanfarroneadas, ñoñerías, pseudo profundidad, trucos pasados de moda,
    Fragmentos de sueños mal incorporados, y otras basuras del tipo “bésame, soy poético”?
    ¿Está libre de esto mi poema? 8) ¿Se mueve fluida y velozmente
    De la excitación al sueño para luego llegar desbordando razón
    Con pureza y solidez y alegría? 9) ¿Es el tipo de poema
    Que yo envidiaría si otro lo escribiera? 10)
    ¿Estaría feliz de irme al Paraíso con este poema bordado en mi
    Chaqueta angelical como ticket de ingreso? ¿Lo estaría? Y si pues responder que Sí a todos estos puntos
    Menos al 4, cuya respuesta deberá ser No,
    Entonces puedes enseñarlo, al menos en aquel momento.
    Yo volvería a mirarlo, de todos modos, quizás en un par de horas, y después de una o dos semanas,
    Y luego, después de un mes, momento para el cual ya
    Probablemente te sentirás seguro.

    Volver a leer un poema ciertamente causa angustia
    En muchos casos, pero ese dolor es algo que un escritor debe aprender a sobrellevar,
    Porque sin eso sería como una gallina que nunca sabrá qué está haciendo,
    Mientras va pavoneándose y aleteando por la vida. Cuando encontremos que el poema
    Es inadecuado, habrá que revisarlo, y eso puede ser muy difícil,
    Porque la inspiración original ya no está allí. Hay poetas que nunca dominaron este
    Arte, y no pasaron de "menores" o de casi nada:
    Esos tienen mi simpatía, pero no mis elogios. Mi simpatía porque
    Tal trabajo es muy duro, y muchas personas tampoco lo consiguen de todos modos
    En sus vidas; al menos esos poetas escriben "Primeras versiones", pero no pueden nunca obtener el elogio
    De un lector avezado hasta que consigan llevarse a la dura Revisión a la cama
    Y conquistarla y procrear a través de ella "Segundas versiones" de poemas
    O incluso "Terceras versiones". Hay muchas formas de obtener
    Los favores de esa dama. Una es el trabajo constante, pero ten cuidado
    En no arruinar lo que has escrito con reescritura desapasionada.
    Eso lo hace más "lógico" pero le quita el corazón.
    A veces abandonar un poema por varias semanas es lo mejor,
    Como si hubieras olvidado que lo habías escrito, y luego retocarlo
    Tan rápidamente como puedas -de este modo, evitarás al menos secarlo con nuevos detalles
    Cosa que resulta fatal para cualquier arte. A veces la confianza que surge después de un buen poema
    Puede ayudarte a encontrar los cambios que quieres para otro.
    De hecho, dormir bien y despertar rebosando confianza son cosas muy deseables,
    Y, cuando estés habituado a los dolores de la revisión,
    Puede llegar a gustarte bastante. Le da a uno la extraña sensación
    De estar "trabajando" en algo, como lo hacen un ingeniero o un piloto
    Cuando algo no va bien con el avión; a pesar de que la inspirada y primera versión de un poema
    Se parece más a un relámpago sobre el corazón.
    Revisar te brinda la impresión de ser un constructor. ¿Y si construyes dolor? Bueno,
    A veces es así, y las mujeres sufren dando a luz a los niños
    Aunque muchas veces quieren volver a hacerlo, y tal vez el oso grizzly sufre
    Al encerrarse a dormir todo el invierno. En la escritura
    El dolor es relativamente poco. No necesitamos volver a hablar de esto
    Salvo en el caso del miedo de "haber perdido el talento",
    Del que hablaré de inmediato. Este miedo
    Es un miedo perfectamente lógico para los poetas,
    Y todos ellos, de tanto en tanto, lo sentirán. Es muy raro
    Pero aquello que uno hace mejor y de lo que depende su felicidad
    En gran medida, depende de factores
    Que parecen estar fuera del control de uno. Porque ¿de dónde viene la inspiración?
    ¿Se quedará en su feliz alcoba o me visitará esta noche?
    ¿Soy ya demasiado viejo para que me bese? ¿Le gustará más aquel muchacho que yo
    ¿Soy un viejo cerdo consumido? ¿Es este el fin? ¿He perdido
    Ese dulce don que tuve la semana pasada,
    El mes pasado, el año pasado, la década pasada, que les gustaba a todos
    Y especialmente a mí? Ya no puedo sentir su tibieza -
    Lo he perdido. Y cuando escribes un nuevo poema
    Que te gusta, te olvidas de esa angustia, y así hasta tu muerte,
    Tras la cual serás recordado, no por "haber mantenido tu talento",
    Sino por lo que has escrito, más allá de tus preocupaciones y tus miedos.
    La verdad, me parece, es que nadie pierde su talento,
    Aunque a veces podamos traspapelarlo -en intentos por permanecer en el pasado,
    En aventuras inútiles pensadas para complacer a aquellos a los que,
    Si uno pudiera ver claramente, no desearía complacer,
    En libretos de ópera, o incluso en la propia vida
    En alguna parte. Pero casi siempre puedes encontrarlo, quizás en la búsqueda de nuevas formas
    O no en una forma sino en la (aparente) falta de ella -
    En el "stream of consciousness". O, por el contrario, puedes tratar de traducir algo.
    Renuncia a repetir lo que tuvo éxito hace años. Busca
    El éxito de algo con lo que nadie ha soñado. Escribir un manual de pesca poético, intenta un Arte del Amor.
    Como sea, está atento a aquello que crees haber perdido,
    El talento que has traspapelado. Los únicos modos en que realmente lo pierdas
    Son los daños cerebrales serios y el estar tan atraído
    Por otras cosas (como dinero, sexo, reparar motores caros)
    Que te olvides de él por completo. Y en ese caso, ¿a quién le importa haberlo perdido?
    Pero a psar de que todo eso sea cierto, soy consciente
    De que el miedo a perder el talento es parte natural de la existencia de los poetas.
    Así que prepárate para eso, y no dejes que te desanime.

    Cuánta experiencia tiene que tener un poeta
    Para estar seguro de que tiene la suficiente para estar seguro de que conoce
    Y siente y piensa adecuadamente en la experiencia tal como existe en nuestro tiempo
    Es difícil de decir, y la única regla segura en la que puedo pensar es
    Tanta experiencia como puedas y tanta escritura como puedas.
    Esto puede ser contradictorio. Una gran cantidad de experiencias son inútiles
    Al menos en lo que concierne a la poesía. Mientras que la menos promisoria,
    En apariencia, arrojará una epopeya en nuestro regazo. Sin embargo, existe Sarajevo
    Y no hay motivos. Probablemente. No sé qué decirte
    Que pueda aplicarse a todos los casos. Te sugiero que viajes
    Y que aprendas al menos otra lengua (cinco o seis
    podrían ser una distracción). En relación al sexo y otros
    Placeres sensuales, lo tienes que resolver por tu cuenta.
    Debes conocer el mundo, a los hombres, mujeres, el espacio, el viento, las islas, los gobiernos.
    La historia del arte, noticias de los continentes perdidos, plantas, atardeceres.
    Mañanas, días. Pero tienes que tener también tiempo para escribir.
    Necesitarás ambiente para tus poemas, y gente,
    Pero también vida, necesitas cuidar de esos elementos
    Y de esas personas y esa es la dificultad, que aquello que te parecerá mejor para escribir no puede experimentarse
    Meramente como “material”. Hay algunas artes que uno usa como
    "Senderos vivientes”, avanzando y retrocediendo al mismo tiempo,
    Pero a menudo no funcionan -o si, por desgracia para uno:
    Sientes “Yo no he experimentado esto. Esta vaca hizo
    Más que yo. O ese “Hombre Azul” sin más propósito en este mundo
    Que existir. Él es quien realmente existe.
    Él es verdaderamente poesía. Yo no soy nada.” Te sugiero que esperes algunas horas
    Y te vayas a dar una vuelta en camello
    Antes de tomar una decisión tan precipitada, Porque no puedes escapar de tu cabeza
    Ni de tu extraño interés por escribir poesía, que te convertirá,
    Necesariamente y al mismo tiempo, en un experimentador y no-experimentador
    De la vida -pero deberías darte cuenta de que lo que haces
    Es inmensamente valioso y difícil, también, mucho más que dar una vuelta en camello,
    Aunque eso también sea valioso -vosotros dos os vais a encantar,
    El Hombre Azul y tú, y esto también es una parte de la vida
    Que debes capturar en tu poema. Y en relación a cuánta poesía de uno
    Debe "reflejar la experiencia de uno", no creo que se pueda evitar.
    La versión naif de esta preocupación
    Por supuesto es estúpida, pero si sientes la necesidad de "confrontar"
    Algo, pruébalo, y mira qué pasa. Para "encontrar tus verdaderas emociones"
    Escribe, y sigue trabajando en ello. El éxito en el mundo literario
    Es más bien irrelevante pero puede complacerte. Es bueno tener un amigo
    Que te ayude a dejar atrás a los monstruos que aparezcan.
    Convertirte en famoso no te hará daño
    A no ser que estés estúpidamente deslumbrado y olvides
    Que esto también es apenas una parte de tu "experiencia". Porque quienes convierten en famosos
    A los poetas, en general, no saben nada de poesía. Recuerda, tu obligación es escribir,
    Y, en la escritura, ser serio sin ser solemne, fresco sin ser frío,
    Ser inclusivo sin ser necio, particular sin ser quisquilloso, femenino sin ser afeminado,
    Masculino sin ser bruto, humano, manteniendo todas las gracias animales
    Que tenías dentro del vientre, y ser como una bestia sin ser inhumano.
    Haz que tu lenguaje sea siempre delicioso, y fresco y verdadero,
    No seas engreído. Deja que tu compasión y tu emoción
    Te guíen. Y cada vez que emprendas algo, llévalo hasta el fin.

    Una cosa que el poema necesita es estar completo
    En sí mismo y no necesitar que otros lo complementen.
    Por lo tanto, este poema sobre la escritura debería completarse
    Con información sobre todo lo concerniente al acto
    De crear un poema. Un texto tampoco debería ser muy largo.
    Cada versos debe darnos una nueva sensación concentrada
    De "Oh, ahora sé esto, y quiero continuar"
    La "medida", aquello que decide qué tan largo debe ser un poema,
    Es difícil, porque la elaboración posible es infinita,
    Tan infinita como el deseo de escribir, así que la decisión de terminar
    Un poema es generalmente arbitraria aunque debe ser tomada
    Excepto en los dos siguientes casos: cuando uno se embarca en una épica
    Seguro de que le llevará toda la vida.
    O cuando uno deliberadamente continúa más allá de toda esperanza de concluirlo -
    Edmund Spenser y Ezra Pound parecen ejemplos
    De uno y otro de estos casos. Y nadie sabe cómo
    Continuaba La Reina Hada (si es que continuaba, como dijo un escritor,
    Las partes finales destruidas en el saqueo de la casa de Spenser
    Por los enloquecidos pero justificados irlandeses, ¿o fueron sus sirvientes?)
    Puede que Spenser no haya ido más allá del Libro Seis
    De todos modos, porque la idea de finalizarlo no le agradara,
    Si bien su plan para el libro, si lo escribió, lo hubiera obligado a finalizarlo. Al contrario de Pound
    Que no había definido ningún punto para parar. Detenerse
    y dar terminada forma es más fácil en teatro,
    Tal vez, o en canciones breves, como "No Volveremos
    A Vagar", uno de los más emotivos
    Poemas de Byron, un éxito absoluto, el mejor
    Poema corto, creo yo,que escribió Byron. En todos esos
    Casos, pues, salvo en los poemas que duran una vida, uno alcanza un punto
    En el que sabe que debe terminar el poema
    Y ese es el punto que debe alcanzarse. Para alcanzarlo, sin embargo
    Uno debe cortar mucho de lo que ha escrito durante el camino,
    Ya que el final no necesariamente llega por sí mismo
    Sino como consecuencia del resto del material, como una floración.
    Cualquiera que quiera escribir un poema épico
    Querrá tener un argumento en mente, o al menos un estado anímico -el
    Requerimiento mínimo es una forma. A vece un tipo de estrofa,
    Como la spenseriana, o la octava real de Ariosto, determinarán el modo
    En que el poema irá subiendo y bajando y rodeando la experiencia
    Y el mundo de la forma más loca imaginable. Lo suficiente
    En este caso, para comenzar, y dejarse llevar
    Por el viento de ocho (o, en el caso de Spenser, nueve) rimas consonantes.
    A veces el verso blanco tentará al amateur a escribir
    Hasta el infinito; a veces un pareado, a veces el verso libre.
    Los versos skeltonics sin difíciles de sostener por mucho tiempo
    Como lo son, en inglés, y hasta donde sé, en griego, los sáficos.
    La épica tiene una ventaja clara sobre cualquier poema
    Lírico; la de estar allí cuando quieres retomarlo. La
    Lírica es fugaz, normalmente o la coges al
    Vuelo o ya no lo consigues (aunque mira lo que hemos dicho antes
    Sobre la revisión: se puede hacer). Un poema épico, sin embargo, se escribe
    Como si un gran perro pastor estuviese siempre allí
    Moviendo la cola y esperando para darnos la bienvenida en un rincón
    Y ser acariciado y enviado a buscar un hueso narrativo.
    ¡Oh, escribir un poema épico! ¡Qué placer eres
    Y qué agonía! Pero el placer es mayor que la agonía,
    Y el logro es lo más dulce que existe. Los hombres se preguntan
    "¿Cómo puede alguien escribir un poema épico en el mundo
    moderno?" Uno puede responder,
    "Mira a tu alrededor -¿cómo puede no hacerlo?" Que es más o menos lo que
    Juvenal dijo sobre la sátira, pero la épica es la forma
    Que nuestro programa de espacio-tiempo global pide a gritos -o eso parece
    A quien lo observa. La lírica también es una necesidad,
    Y esos poemas los puedes escribir aislados
    O en los intersticios de tu poema épico, como flores
    Entre las grietas de la Muralla China, mientras ésta se extiende por todo el planeta.
    Escribir únicamente lírica es ser alguien triste, quizás,
    O inquieto, o sobreexcitado, demasiado pendiente de las circunstancias-
    Pero hay otra forma de hacer las cosas. La lírica debe amoldarse
    A una forma más operativa, para que
    Los fragmentos del ser reflejen los absolutos (ver por ejemplo los versos de
    William Carlos Williams o Frank O'Hara), y puedas seguir adelante
    Sin necesidad de decirlo todo a cada momento. Si sabes dominar ese truco,
    Eres un poeta con suerte, y un talentoso. Deberás leer
    Mucho, y pensar en escribir poesía todo el tiempo.
    El enfrascamiento total en la poesía es una de las cosas más delicadas de la existencia-
    Y no debe hacerte sentir culpable. Todos están enfrascados en algo.
    El marinero está enfrascado en el mar. La poesía es la meditación de la vida.
    La épica es particularmente apropiada para nuestr5o mundo contemporáneo.
    Porque estamos tan inseguros de todo y también sabemos tanto,
    Una curiosa y aparentemente contradictoria condición, que la épica salva
    Al darnos conocimiento y comprensión, con todas nuestras faltas de control, también
    La lírica se adapta a nosotros como una mariposa, y luego épicamente elude nuestro entendimiento.
    La poesía dramática parece imposible en nuestro tiempo pero de hecho existe como
    Una posibilidad fabulosa a nuestro alcance, Para escribir poesía dramática
    Uno debería concebirla como una respuesta a lo que uno dice, como
    yo ahora estoy concibiéndoos.
    Sobre si debes o no usar y cuán “moderno” eres
    Es tu genio quien puede decidirlo cada mañana
    Cuando dejas la cama ¡Que día luminosos! ¡Buena suerte con eso!
    Aunque la métrica está probablemente, y también la rima, probablemente muerta
    Hace tiempo, excepto en estrofas narrativas. Inténtalo.
    El placer de la inflexión fácil entre métrica y esos versos de dicción fácil
    Es un ppacer, si eres capaz de lograrlo, es difícil que renuncies a ello.
    Sobre los métodos y técnicas surrealistas, se ha convertido
    En parte natural de la escritura. Tu poesía, si es posible, debería expandirse
    Más allá de tu experiencia, sin por eso dejar de serle fiel.
    Los materiales del inconsciente deben cumplir un rol de seducción
    En lo que escribes, ya que sin tu inconsciente
    Sabes muy poco; y tus afirmaciones más sencillas serán
    Mejores -y menos sencillas. Algún lector podrá criticar tu trabajo, desconcertado,
    angustiado, e iluminado, listo para creer
    Que es curioso estar vivo. Sobre tu sentimiento de cuánto bien
    Haces escribiendo, comparado con el que los buenos estadistas, doctores,
    Vendedores de flores y misioneros hacen, quizás hagas menos
    Y quizás más. Si quieres probar una de esas
    Ocupaciones, hazlo. Imagino que descubrirás
    Que la poesía hace algo que ellas no hacen, sea o no
    Más importante, y si te gusta la poesía, te gustará dedicarte a ella.

    La poesía no necesita dedicación exclusiva.
    Algunos creen que sí, otros creen que no. Pero deberás
    Dedicarte años o al menos meses
    En ciertos momentos de tu vida. Semanas, días y horas, podrían no bastar.
    Casi cualquier cantidad de tiempo es suficiente para ser un “poeta menor
    Una vez que has dominado buena parte del oficio
    De escribir un poema, pero no veo interés en la poesía menor,
    Es como ir s la Tour d'Argent a comprarle la cena a tu perro,
    O "casi" ser amigos de alguien, o frecuentar la Universidad, pero sin entrar a clase.
    O ser auxiliar de enfermería toda tu vida después de haber conseguido un diploma en medicina,
    ¿Para qué hacer algo así? Y algunos pueden querer escribir canciones
    Y usar su talento de ese modo. Otros pueden acabar escribiendo anuncios publicitarios.
    A aquellos de vosotros que aún estáis aquí, cuando esos otros han partido,
    Y que sois un grupo raro, dirijo estas palabras.

    Es cierto que la buena poesía es difícil de escribir.
    La poesía es una fuga de la ansiedad, y una fuente de ella también.
    Pero vale la pena. Al acabar un poema
    Uno puede verse tentado a un cierre demasiado universal, filosófico, y vago
    O a relacionarlo con la Historia, o el Mar, pero o deberías hacer eso
    Si puedes evitarlo, porque hace
    Que cada cosa que escribas suene como cualquier otra,
    Y la poesía y la vida no son así. Ya he dicho suficiente.

    Kenneth Koch, de The art of love (1975)
    (Sacado de Kennet Koch, Perros ladrando en la nieve. Antología poética bilingüe, traducción de Sílvia Galup y Aníbal Cristobo, kriller71, 2016.)


    Para leer más poemas de Kenneth Koch: https://www.airesdelibertad.com/t47638-kenneth-koch-1925-2002#1023626


    Última edición por Pedro Casas Serra el Jue 17 Ago 2023, 02:35, editado 1 vez

    A Amalia Lateano le gusta esta publicaciòn

    cecilia gargantini
    cecilia gargantini
    Administrador-Moderador
    Administrador-Moderador


    Cantidad de envíos : 40158
    Fecha de inscripción : 25/04/2009
    Edad : 70
    Localización : buenos aires

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Re: Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por cecilia gargantini Miér 16 Ago 2023, 15:28

    Me pareció un artículo riquísimo, no tiene desperdicio.
    Podría resaltar varias partes, pero en un principio me quedo con una, a la que adhiero totalmente...

    Seguir los movimientos literarios de moda,
    Es casi inevitable, y en principio no veo nada grave en eso,
    Pero cuando antes encuentres tu propio estilo, mucho mejor.

    Besossssssss amigo y muchas gracias por compartir
    Pedro Casas Serra
    Pedro Casas Serra
    Grupo Metáfora
    Grupo Metáfora


    Cantidad de envíos : 44716
    Fecha de inscripción : 24/06/2009
    Edad : 76
    Localización : Barcelona

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Re: Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por Pedro Casas Serra Jue 17 Ago 2023, 02:14

    Gracias por tu interés y tu comentario, Cecilia. Sí, es un poema muy rico (y largo de copiar) y dice muchas cosas interesantes para quienes estamos por escribir poesía.

    Un abrazo.
    Pedro

    Amalia Lateano
    Amalia Lateano


    Cantidad de envíos : 3605
    Fecha de inscripción : 29/04/2022

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Re: Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por Amalia Lateano Mar 29 Ago 2023, 16:20

    Gracias Pedro!!!
    Ya lo busqué y es accesible a mi bolsillo de jubilada!!. Por una tienda On line que empieza con Mercado...

    Me compré
    Un Tren Oculta Otro Tren - Kenneth Koch
    traducción
    por Eterna Cadencia.


    Besos

    Pedro Casas Serra
    Pedro Casas Serra
    Grupo Metáfora
    Grupo Metáfora


    Cantidad de envíos : 44716
    Fecha de inscripción : 24/06/2009
    Edad : 76
    Localización : Barcelona

    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Re: Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por Pedro Casas Serra Miér 30 Ago 2023, 03:35

    Celebro haber despertado tu interés por este autor, Amalia.

    Un abrazo.
    Pedro


    Contenido patrocinado


    Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA Empty Re: Kenneth Koch: EL ARTE DE LA POESÍA

    Mensaje por Contenido patrocinado


      Fecha y hora actual: Jue 18 Abr 2024, 08:15